{"name":"Devinimin Kesiti","description":"Devinimin Kesiti, 2021 yılında üretilmiş, dairesel format üzerine kurgulanmış çok katmanlı bir enstalasyon ve kolaj kompozisyondur.\r\nEserin en çarpıcı biçimsel kararı, taşıyıcı yüzeyin kendisidir: daire, sonsuzluğu, döngüyü ve kesintisiz hareketi simgeler. Sanatçı bu formun içine hareketi değil, hareketin bir kesitini yerleştirmiştir. Başlık tam da bu gerilimi işaret eder — devinimselin dondurulmuş bir anı, akışın bir fotoğrafı.\r\nKompozisyon, birbirinden farklı doku ve yüzeylere sahip kağıt, baskı ve boyalı malzemelerin üst üste bindirilerek oluşturduğu rölyef benzeri bir derinlik taşır. Katmanlar yalnızca görsel değil, fiziksel bir boyut da kazanmıştır; bazı parçalar yüzeyden ayrılarak gölge üretir, bu da izleyiciye zamanın katmanlarını hissettirir. Sol tarafın sakin gri ve beyaz tonları sağa doğru yerini canlı yeşil, kırmızı, sarı ve mora bırakır — bu renk yolculuğu durgunluktan…","image":"ipfs://QmQGu3ZeHsDvPtgP6mWkckn9NNjehGi2HeVjhsUAHkMp8y","external_url":"https://collecist.com/eser/devinimin-kesiti","attributes":[{"trait_type":"Sanatçı","value":"Barış Gülen"},{"trait_type":"Sanatçı Ülke","value":"TR"},{"trait_type":"Tür","value":"Soyut"},{"trait_type":"Teknik","value":"Karışık Teknik"},{"trait_type":"Dönem","value":"Çağdaş"},{"trait_type":"Tema","value":"Zaman ve Hareket"},{"trait_type":"Stil","value":"Deneysel"},{"trait_type":"Sanat Akımı","value":"Dadaizm","max_value":100},{"trait_type":"Sanat Akımı","value":"Konstrüktivizm","max_value":100},{"trait_type":"Sanat Akımı","value":"Çağdaş Sanat","max_value":100},{"trait_type":"Renk","value":"Mavi"},{"trait_type":"Renk","value":"Kırmızı"},{"trait_type":"Renk","value":"Yeşil"},{"trait_type":"Renk","value":"Sarı"},{"trait_type":"Renk","value":"Turuncu"},{"trait_type":"Sanat Kavramı","value":"Kolaj"},{"trait_type":"Sanat Kavramı","value":"Asamblaj"},{"trait_type":"Sanat Kavramı","value":"Katmanlama"},{"trait_type":"Sanat Kavramı","value":"Parçalanma"},{"trait_type":"Estetik Yaklaşım","value":"Gerilim"},{"trait_type":"Estetik Yaklaşım","value":"Hareket"},{"trait_type":"Platform","value":"Collecist"},{"trait_type":"Blockchain","value":"Base"}],"properties":{"created":"2026-04-21 15:21:57","platform":"Collecist","artwork":{"id":1556,"title":{"tr":"Devinimin Kesiti","en":"Cross-Section of My Movement","it":"Sezione del Movimento"},"description":{"tr":"Devinimin Kesiti, 2021 yılında üretilmiş, dairesel format üzerine kurgulanmış çok katmanlı bir enstalasyon ve kolaj kompozisyondur.\r\nEserin en çarpıcı biçimsel kararı, taşıyıcı yüzeyin kendisidir: daire, sonsuzluğu, döngüyü ve kesintisiz hareketi simgeler. Sanatçı bu formun içine hareketi değil, hareketin bir kesitini yerleştirmiştir. Başlık tam da bu gerilimi işaret eder — devinimselin dondurulmuş bir anı, akışın bir fotoğrafı.\r\nKompozisyon, birbirinden farklı doku ve yüzeylere sahip kağıt, baskı ve boyalı malzemelerin üst üste bindirilerek oluşturduğu rölyef benzeri bir derinlik taşır. Katmanlar yalnızca görsel değil, fiziksel bir boyut da kazanmıştır; bazı parçalar yüzeyden ayrılarak gölge üretir, bu da izleyiciye zamanın katmanlarını hissettirir. Sol tarafın sakin gri ve beyaz tonları sağa doğru yerini canlı yeşil, kırmızı, sarı ve mora bırakır — bu renk yolculuğu durgunluktan devinime, sessizlikten enerjiye uzanan bir geçişi anlatır.\r\nBiçimsel dil çeşitlidir ve bu çeşitlilik bilinçli bir tercihtir. Soyut boyalı yüzeyler, düz renkli geometrik kesimler, leke dokuları ve fotoğrafik izler bir arada var olur. Bu çoğulluğun kendisi de devinimin doğasına bir göndermedir: hareket tekdüze değil, heterojen ve çok seslidir.\r\nDevinimin Kesiti, zamanı ve enerjiyi görünür kılma çabasının ürünüdür. Dairesel sınır içinde sıkışmış gibi duran bu parçalar aslında o sınırı zorlar; daire hem bir çerçeve hem de bir evrendir. Eser, izleyiciyi hareketin ortasında bir an için durmaya ve o anın içindeki karmaşık güzelliği görmeye davet eder.","en":"Cross-Section of Motion is a multi-layered installation and collage composition produced in 2021, constructed on a circular format.\nThe most striking formal decision of the work is the supporting surface itself: the circle symbolizes infinity, cycle, and uninterrupted movement. The artist has placed not movement within this form, but a cross-section of movement. The title points precisely to this tension — a frozen moment of the kinetic, a photograph of flow.\nThe composition carries a relief-like depth created by the layering of paper, print, and painted materials with different textures and surfaces. The layers have gained not only a visual but also a physical dimension; some parts separate from the surface to produce shadow, making the viewer feel the layers of time. The calm gray and white tones of the left side give way to vibrant green, red, yellow, and purple toward the right — this color journey narrates a transition from stillness to motion, from silence to energy.\nThe formal language is diverse, and this diversity is a conscious choice. Abstract painted surfaces, flat colored geometric cuts, stain textures, and photographic traces exist together. This plurality itself is also a reference to the nature of motion: movement is not monotonous, but heterogeneous and polyphonic.\nCross-Section of Motion is the product of an effort to make time and energy visible. These pieces that seem trapped within the circular boundary actually push against that boundary; the circle is both a frame and a universe. The work invites the viewer to pause for a moment in the midst of movement and see the complex beauty within that moment.","it":"Sezione del Movimento è un'installazione e composizione di collage multistrato prodotta nel 2021, costruita su formato circolare.\nLa decisione formale più sorprendente dell'opera è la superficie portante stessa: il cerchio simboleggia l'infinito, il ciclo e il movimento ininterrotto. L'artista ha collocato all'interno di questa forma non il movimento, ma una sezione del movimento. Il titolo indica proprio questa tensione — un momento congelato del dinamico, una fotografia del flusso.\nLa composizione porta una profondità simile a un rilievo creata dalla sovrapposizione di carta, stampe e materiali dipinti con texture e superfici diverse tra loro. Gli strati hanno acquisito non solo una dimensione visiva, ma anche fisica; alcuni pezzi si staccano dalla superficie producendo ombra, facendo percepire allo spettatore gli strati del tempo. I toni calmi grigi e bianchi del lato sinistro lasciano il posto verso destra a verde vivace, rosso, giallo e viola — questo viaggio di colore racconta una transizione che si estende dalla stasi al movimento, dal silenzio all'energia.\nIl linguaggio formale è vario e questa varietà è una scelta consapevole. Superfici dipinte astratte, tagli geometrici di colore piatto, texture di macchie e tracce fotografiche coesistono insieme. Questa pluralità stessa è anche un riferimento alla natura del movimento: il movimento non è uniforme, ma eterogeneo e polifonico.\nSezione del Movimento è il prodotto dello sforzo di rendere visibili il tempo e l'energia. Questi pezzi che sembrano intrappolati dentro il confine circolare in realtà forzano quel confine; il cerchio è sia una cornice che un universo. L'opera invita lo spettatore a fermarsi per un momento nel mezzo del movimento e a vedere la bellezza complessa dentro quel momento."},"slug":"devinimin-kesiti","ipfs_hash":"QmQGu3ZeHsDvPtgP6mWkckn9NNjehGi2HeVjhsUAHkMp8y"},"ai_analysis":{"elestirel_okuma":{"tr":"","en":"","it":""},"tema":{"en":"Time and Movement","tr":"Zaman ve Hareket","kod":"time_movement"},"teknik":{"en":"Mixed Media","tr":"Karışık Teknik","kod":"mixed_media"},"kaynak":"COLLECTA AI"},"artist":{"id":349,"name":"Barış","surname":"Gülen","full_name":"Barış Gülen","profile_url":"https://collecist.combaris-gulen","country":"TR","biography":{"tr":"1974 yılında İstanbul’da doğdum. Darüşşafaka Lisesi’ndeki eğitimimin ardından, Türkiye’nin\r\nilk Güzel Sanatlar Lisesi'ne girerek sanat yolculuğuma profesyonel bir yön verdim. 1994\r\nyılında başladığım Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde Prof. Özdemir Altan, Zekai\r\nOrmancı ve Güngör Taner gibi ustaların atölyelerinde yetişerek plastik anlayışımın iskeletini\r\nkurguladım.\r\n1999 yılında Kadıköy Yeldeğirmeni’nde kurduğumuz 'Chat Noir' atölyesi, sanat pratiğimi\r\nkolektif bir enerjiyle dışa vurduğum ilk bağımsız alanım oldu. \r\n2015 yılından bu yana Rüzgargülü Sanat Atölyesi bünyesinde sürdürdüğüm çalışmalarımda;\r\nresmin yanı sıra fotoğrafın sunduğu anlık perspektiflerden beslenerek, soyut dışavurumcu\r\ndilimi derinleştirmeye devam ediyorum. Benim için üretim, durmaksızın evrilen bir keşif alanı\r\nve zamanın tuval üzerine düşen en dürüst kaydıdır.","en":"I was born in Istanbul in 1974. Following my education at Darüşşafaka High School, I entered Turkey's first Fine Arts High School, giving my artistic journey a professional direction. At Mimar Sinan Fine Arts University, where I began in 1994, I shaped the foundation of my plastic understanding by training in the workshops of masters such as Prof. Özdemir Altan, Zekai Ormancı, and Güngör Taner.\n\nIn 1999, the 'Chat Noir' studio we established in Kadıköy Yeldeğirmeni became my first independent space where I expressed my artistic practice with a collective energy.\n\nIn my work, which I have continued under the Rüzgargülü Art Studio since 2015, I continue to deepen my abstract expressionist language by drawing not only from painting but also from the momentary perspectives offered by photography. For me, production is an ever-evolving field of discovery and the most honest record of time cast upon the canvas.","it":"Sono nato a Istanbul nel 1974. Dopo aver completato gli studi presso il Liceo Darüşşafaka, ho intrapreso un percorso professionale nel mondo dell'arte entrando nel primo Liceo di Belle Arti della Turchia. Nel 1994 ho iniziato a frequentare l'Università di Belle Arti Mimar Sinan, dove mi sono formato negli atelier di maestri come il Prof. Özdemir Altan, Zekai Ormancı e Güngör Taner, gettando le basi della mia visione plastica.\nNel 1999, l'atelier 'Chat Noir' che abbiamo fondato a Kadıköy Yeldeğirmeni è diventato il mio primo spazio indipendente, in cui ho espresso la mia pratica artistica con un'energia collettiva.\nDal 2015 porto avanti il mio lavoro nell'ambito dell'Atelier d'Arte Rüzgargülü; accanto alla pittura, continuo ad approfondire il mio linguaggio espressionista astratto, nutrendomi delle prospettive istantanee offerte dalla fotografia. Per me, la creazione è uno spazio di scoperta in continua evoluzione e il registro più autentico del tempo che si proietta sulla tela."},"cv":{"tr":"1974 yılında İstanbul’da doğdum. Darüşşafaka Lisesi’ndeki eğitimimin ardından, Türkiye’nin\r\nilk Güzel Sanatlar Lisesi'ne girerek sanat yolculuğuma profesyonel bir yön verdim. 1994\r\nyılında başladığım Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde Prof. Özdemir Altan, Zekai\r\nOrmancı ve Güngör Taner gibi ustaların atölyelerinde yetişerek plastik anlayışımın iskeletini\r\nkurguladım.\r\n1999 yılında Kadıköy Yeldeğirmeni’nde kurduğumuz 'Chat Noir' atölyesi, sanat pratiğimi\r\nkolektif bir enerjiyle dışa vurduğum ilk bağımsız alanım oldu.\r\n2015 yılından bu yana Rüzgargülü Sanat Atölyesi bünyesinde sürdürdüğüm çalışmalarımda;\r\nresmin yanı sıra fotoğrafın sunduğu anlık perspektiflerden beslenerek, soyut dışavurumcu\r\ndilimi derinleştirmeye devam ediyorum. Benim için üretim, durmaksızın evrilen bir keşif alanı\r\nve zamanın tuval üzerine düşen en dürüst kaydıdır.","en":"I was born in Istanbul in 1974. After my education at Darüşşafaka High School, I gave a professional direction to my art journey by entering Turkey's first Fine Arts High School. At Mimar Sinan Fine Arts University, which I started in 1994, I developed the framework of my plastic understanding by training in the workshops of masters such as Prof. Özdemir Altan, Zekai Ormancı and Güngör Taner.\n\nThe 'Chat Noir' workshop we established in Kadıköy Yeldeğirmeni in 1999 became my first independent space where I expressed my art practice with collective energy.\n\nIn my work that I have been continuing within Rüzgargülü Art Workshop since 2015; I continue to deepen my abstract expressionist language by drawing from the instantaneous perspectives offered by photography alongside painting. For me, production is a constantly evolving field of discovery and the most honest record of time falling on canvas.","it":"Sono nato a Istanbul nel 1974. Dopo la mia formazione al Liceo Darüşşafaka, ho dato una direzione professionale al mio percorso artistico entrando nel primo Liceo di Belle Arti della Turchia. All'Università di Belle Arti Mimar Sinan, che ho iniziato nel 1994, ho costruito lo scheletro della mia comprensione plastica formandomi nei laboratori di maestri come Prof. Özdemir Altan, Zekai Ormancı e Güngör Taner.\n\nIl laboratorio 'Chat Noir' che abbiamo fondato nel 1999 a Kadıköy Yeldeğirmeni è diventato il mio primo spazio indipendente dove ho espresso la mia pratica artistica con un'energia collettiva.\n\nDal 2015 nei miei lavori che porto avanti all'interno del Laboratorio d'Arte Rüzgargülü; oltre alla pittura, nutrendomi delle prospettive istantanee offerte dalla fotografia, continuo ad approfondire il mio linguaggio espressionista astratto. Per me la produzione è un campo di scoperta in continua evoluzione e la registrazione più onesta del tempo che cade sulla tela."},"exhibitions":{"tr":"1990 - 1994 yılları arasında Caddebostan Kültür Merkezi - Gençlik Sergileri.\r\n1994 - 1998 - Mimar Sinan Üniversitesi Osman Hamdi Bey Salonu Öğrenci Sergileri.\r\n2006 - Kadıköy Belediyesi Sergi Salonu - Yaşam'dan Kesitler Karma Sergisi.\r\n2010 - Güzel Sanatlar Lisesi'nin 20.Yılı için düzenlenen \"Liselim\" Mezunlar Sergisi.  \r\n2016 - Galeri Bohem Yeni Yıl Karma Sergisi.\r\n2018 - \"Yeldeğirmeni'nden Kent Öyküleri\" Karma Sergi - CKM Sanat Galerisi\r\n2018 - \"Never Give Up\" Karma Sergi - Petit Coin Art Gallery - Londra\r\n2018 - Euro Expo Art 3 Vernice Art Fair Neoart gallery - Koridor Contemporary Art Programs - Forli - İtalya\r\n2018 - \"DESEN\" Açık Sergi No:2 - Açık Alan\r\n2018 - “Başkalaşım / Metamorphosis“ Barış Gülen & Ayda Aktay Resim ve Ebru Sergisi - Mor Kaftan Sanat Galerisi - İstanbul\r\n2018 - Bir Grup İnsan Sanat Platformu 1.Yıl Büyük Sergisi - Türkan Saylan Kültür Merkezi - İstanbul\r\n2020 - Open Studio Days 2-3-4 Ekim - İstanbul\r\n2021 - \"Temas Sergi\" Çevrimiçi sergi 14 Mart - 31 Mayıs 2021","en":"1990 - 1994 Caddebostan Cultural Center - Youth Exhibitions.\n1994 - 1998 - Mimar Sinan University Osman Hamdi Bey Hall Student Exhibitions.\n2006 - Kadıköy Municipality Exhibition Hall - Slices from Life Mixed Exhibition.\n2010 - \"My High School\" Graduates Exhibition organized for the 20th Anniversary of Fine Arts High School.\n2016 - Gallery Bohem New Year Mixed Exhibition.\n2018 - \"Urban Stories from Yeldeğirmeni\" Mixed Exhibition - CKM Art Gallery\n2018 - \"Never Give Up\" Mixed Exhibition - Petit Coin Art Gallery - London\n2018 - Euro Expo Art 3 Vernice Art Fair Neoart gallery - Koridor Contemporary Art Programs - Forli - Italy\n2018 - \"DRAWING\" Open Exhibition No:2 - Open Space\n2018 - \"Transformation / Metamorphosis\" Barış Gülen & Ayda Aktay Painting and Marbling Exhibition - Mor Kaftan Art Gallery - Istanbul\n2018 - A Group of People Art Platform 1st Year Grand Exhibition - Türkan Saylan Cultural Center - Istanbul\n2020 - Open Studio Days 2-3-4 October - Istanbul\n2021 - \"Contact Exhibition\" Online exhibition 14 March - 31 May 2021","it":"1990 - 1994 tra gli anni Centro Culturale Caddebostan - Mostre Giovanili.\n1994 - 1998 - Università Mimar Sinan Sala Osman Hamdi Bey Mostre Studentesche.\n2006 - Sala Espositiva Comune di Kadıköy - Mostra Collettiva Scorci dalla Vita.\n2010 - Mostra Diplomati \"Il Mio Liceo\" organizzata per il 20° Anno del Liceo di Belle Arti.\n2016 - Galleria Bohem Mostra Collettiva di Capodanno.\n2018 - \"Storie Urbane da Yeldeğirmeni\" Mostra Collettiva - Galleria d'Arte CKM\n2018 - \"Never Give Up\" Mostra Collettiva - Petit Coin Art Gallery - Londra\n2018 - Euro Expo Art 3 Vernice Art Fair Neoart gallery - Koridor Contemporary Art Programs - Forlì - Italia\n2018 - \"DISEGNO\" Mostra Aperta No:2 - Spazio Aperto\n2018 - \"Başkalaşım / Metamorphosis\" Mostra di Pittura e Ebru di Barış Gülen & Ayda Aktay - Galleria d'Arte Mor Kaftan - Istanbul\n2018 - Grande Mostra del 1° Anno della Piattaforma Artistica Un Gruppo di Persone - Centro Culturale Türkan Saylan - Istanbul\n2020 - Open Studio Days 2-3-4 Ottobre - Istanbul\n2021 - \"Temas Sergi\" mostra online 14 Marzo - 31 Maggio 2021"},"social":{"instagram":"https://www.instagram.com/brsgln/","facebook":"https://www.facebook.com/bargulen","x":"","linkedin":"https://www.linkedin.com/in/bar%C4%B1%C5%9Fg%C3%BClen/","youtube":"","website":"https://www.barisgulen.com/"},"contact":{"email":"bargulen@gmail.com","phone":null},"stats":{"followers":0,"score":3,"joined_at":"2026-04-11 15:53:02"}}}}